一、黃金分割法構圖突顯畫面視覺中心.
黃金分割是一種由古希臘人發明的幾何學公式，其數學解釋是將一條線段分割為兩部分，使其中一部分與全長之比等於另一部分與這部分之比。其比值的近似值是0.618，由於按此比例設計的造型十分美麗，因此這一比例被稱為黃金分割。
黃金分割式構圖對於攝影構圖有明顯的美學價值，主要表現在以下3個方面：
1. 用於確定畫幅比例，如直畫幅的高8與寬5或橫方形畫面的高5與寬8。
2. 用於確定地平線或水平線的位置，如拍攝水面在畫面中佔5，天空佔8；或水面佔8，天空佔5，兩種視覺效果各不相同。
3. 還可以用於確定主體在畫面的視覺位置，由此理論衍生出來的“井”字構圖、“九宮格”構圖均可用於確定主體在畫面上的視覺位置。
二、水平線構圖增加畫面的寧靜感.
水平線構圖是指通過構圖手法使畫面中的主體景物，在照片畫面中呈現為一條或多條水平線的構圖手法。
水平線構圖是典型的安定式構圖，常用於表現表面平展、廣闊的景物，如海面、湖面、草原、田野等題材，採用這種構圖的畫面能夠給人以閒適、幽靜、安詳、平靜的感覺，這是由於在人類的生活中水永遠是平穩的，因此水平線構成的影象，也總是給人平穩、平靜、安寧、靜止的感覺。
當水平線與畫面的水平邊框結合在一起，能使畫面具有明顯的橫向延伸形式感，如果在畫面中有多條水平線，則能夠起到強調這種感覺的作用。
三、垂直線構圖增加畫面的線條感.
垂直線構圖的畫面整體呈豎向結構，常用於表現參天的大樹，垂掛的瀑布，仰拍的樓體，人物等豎向垂直，細高的被攝主體。
如果要表現豎向生長的樹木及其他豎向式的景物，可以使用上下穿插直通到底的垂直線構圖，讓觀賞者的視覺超出畫面的範圍，感覺到畫面中的主體有無限延伸的感覺，因此照片頂上不應留有白邊，否則觀賞者在視覺上就會產生“到此為止”的感覺，這樣就能夠給人以形象高大、上下無限延伸的感覺。
四、三角形構圖增加畫面的穩定感.
在幾何學中三角形是最穩定的結構，運用到攝影構圖中，同樣如此。三角形構圖是指畫面上的拍攝物件所呈現的形態類似於三角形，或者幾個拍攝物件的關係正好組成一個三角形。有些畫面不只存在一個三角形，而是存在兩個或三個等，利用好正三角形和倒三角形的組合，可以得到既穩定又豐富的畫面。在拍攝建築、山脈時常用。
五、S形構圖使畫面產生流動感.
S形構圖在國畫中，稱之為“之”字形佈局，其意在強調畫面的分割變化和內在聯絡，最典型的S形構圖影象是太極圖。黑與白、實與虛、大與小都在太極圖上通過S形線得到了完美結合。
S形構圖通常有兩種表現，一種是畫面中的主要輪廓線構成S形，可以在畫面中起著引導視覺流程的作用，營造出一種曲線美感。
另一種是利用畫面結構的縱深關係形成S形，在視覺順序上對觀賞者的視線產生由近及遠的引導，誘使觀眾按S形順序，深入到畫面裡，常用於拍攝河流、蜿蜒的路徑等題材，這樣的畫面往往可以用“曲徑通幽”一詞來形容，整個畫面給人以流動、活躍、舒暢、優美、寧靜的感覺。
六、放射性構圖增加畫面的凝聚力.
放射線構圖有增加視覺張力的效果，給人一種力度的感覺。常見的放射線構圖有，早晨穿過樹林的“奇妙光”，多瓣的花朵等，這些都屬於自然形成的發射線，而通過構圖來形成的發射線構圖，想要使畫面具有明顯的發射線效果，就應該在拍攝時首先尋找那些富有線條感的物件，如耕地、田園、紡織機、整齊的桌椅等。發射線構圖不僅可以製造、烘托氣氛，還可以使視線焦點更為集中。
根據線條方向的差異，放射線構圖分為向心式、離心式兩種。向心式構圖，即主體在中心位置，四周的景物或元素向中心匯聚。離心式構圖，即四周的景物或元素背離中心擴散開來。向心式構圖給人一種向中心擠壓的感覺；而離心式構圖會使畫面呈現舒展、分裂、擴散的效果。利用發射性的構圖可營造有視覺衝擊力的畫面效果。
七、對稱構圖表現畫面的形式美感.
對稱式構圖是指畫面中兩部分景物，以某一根線為軸，在大小、形狀、距離和排列等方面相互平衡、對等的一種構圖形式。
現實生活中的許多事物具有對稱的結構，如人體、宮殿、寺廟、鳥類和蝴蝶的翅膀等，因此攝影中的對稱構圖實際上是對生活美的再現。
這樣的照片給人一種諧調、平靜和秩序感，在拍攝那些本身對稱的建築或其他景物時常用，拍攝時常採用正面拍攝角度，例如拍攝寺廟或其他古代建築，以展現其莊嚴、雄偉的內部對稱式結構。除了利用被拍攝物件自身具備的對稱結構進行構圖外，也可以利用水面的倒影進行對稱構圖，這種手法在拍攝湖面或其他平面的水面時常用。
運用對稱構圖時，如果方法不當，容易給人一種呆板，缺少變化的感覺，因此，最好在對稱的影象中，為照片新增能夠打破照片平衡感的趣味景物，以使畫面在平穩中充滿生機。
八、利用前景烘托氣氛.
所謂前景，就是處於主體和鏡頭之間、靠近鏡頭的景物，前景的位置常常安排在畫面的邊緣，經常見到的前景有樹木和花草等，有時候也可以是人或者物。由於人們對攝影藝術審美觀念的變化和發展，對於照片的要求越來越趨向自然、真實，要求有現場的氣氛。虛化的前景可以強調出這種現場氣氛，而且前景的虛化也有助於突出主題的實，以虛襯實。無論是拍攝動物、人像還是風光，這樣的方法都很適用。
在實際拍攝時，前景的運用往往同時融合了多種效果。但是要注意，前景的使用不可太過，在可有可無時，為了畫面的簡潔可捨棄不用。如果要使用前景，其形狀和線條結構要與主體相呼應，幫助表達主題思想。色彩不可以過於鮮明，以避免在畫面中喧賓奪主。
九、合理處理畫面空間保持均衡感.
畫面均衡是指在攝影構圖時，儘量避免安排畫面上的景物後，畫面出現上下輕重失調、左右空滿不一的不穩定感覺。
某種程度上也可以將“均衡”理解為“平衡”。人們的視覺都傾向平衡，這在一定程度上是由生理因素決定的，所以攝影作品的形象及其之間的聯絡，也要符合人們的視覺習慣和心理上的平衡需求，這樣才會使人感到自然舒服。否則就會造成心理上的不平衡和不穩定感。如果畫面傳達的意味要求是不平衡、不穩定的，則另當別論。
需要注意的是均衡是指畫面巨集觀視覺印象，不是畫面區域性印象的微觀要求，絕對不是指畫面的平均化、對稱化。
十、利用大自然多變的線條表現畫面美感.
線條是重要的畫面組成部分，不同的線條能夠創造出不同的視覺效果，如直線讓人感覺平靜或呆板；而曲線則能傳達動感或活潑的氣息。在畫面中還可以利用線條彼此分割或聯絡，組合起來創造出不同的平面形狀。所以在拍攝時，可利用有重複性的線條營造有韻律的視覺美感，還可以利用有視覺引導作用的線條來引導觀賞者的視線。
在風光攝影中，線條是構成畫面形式美的重要元素，曲折的山巒輪廓、層層疊疊的梯田、挺拔的白楊、優美的建築曲線都會給畫面帶來美的感受。
十一、運用相似與變化把握畫面節奏感.
節奏指畫面中的元素以相似的規律出現，而使視覺產生韻律感的構圖形式。在表現節奏感的畫面時，應尋找相似的結構並由於透視產生大小變化的景物。
節奏是世界的脈搏，晝夜交替、四季迴圈、花開花謝，甚至是心臟的搏動都有自己固有的節奏，由於節奏是有規律的並且可以預見的，因此當人們的視覺或觸覺感受到了這種規律就會感覺到愉悅。這也從更深的層面上解釋了為什麼符合黃金分割比例的畫面會讓人感覺到愉快，就是因為這樣的畫面能夠讓人感覺到一定的節奏感。
十二、利用景物之間關係使畫面遙相呼應.
在風光攝影中，景物的前後景搭配非常重要，有聯絡的前景與後景常常能產生有趣的畫面效果與意境。有時畫面中，還可以利用主體與陪體之間的呼應關係來說明主體。所以在拍攝時，應選擇與主體息息相關的物體，以便起到呼應及說明主體的作用，這樣的畫面看起來也會感覺很完整。