中國陶瓷藝術發展歷史

　　陶藝在我國有著悠久的歷史。那麼，對於陶藝的發展歷史，你瞭解多少呢?以下是有小編為大家整理的，希望能幫到你。

　　中國陶瓷藝術發展史

　　陶瓷的產生是人類文明的一次偉大的革命。時間最長，發展得也最為完善。中國傳統陶瓷藝術的發展無疑是輝煌的，它在歷朝歷代的更替裡也不斷改變著它的面貌氣息，每個時期都有鮮明的特色和裝飾手法。比如秦漢時期的雄渾大氣、唐朝的富貴與華麗、宋代的清雅、元代的異域之風、清朝的繁縟精細等。

　　我國早期瓷器皆屬於青瓷系統。由青瓷發展到白瓷實為陶瓷藝術的重大創造，在陶瓷發展史上又是一座里程碑。由青瓷發展而來的白瓷，在初期雖然技術並不成熟，但是它為後來出現的彩繪瓷打下了基礎，否則就不會有各種精美的青花、釉裡紅、五彩、鬥彩、粉彩等瓷器問世。

　　隋唐五代時期，形成了中國瓷器史上“南青北白”的局面，既南方以生產青瓷為主，北方以生產白瓷為主。青瓷以越窯產品的質量最高，白瓷以邢窯產品質量最高。這一時期是重要的窯具“匣缽”普及發展的時期，使得瓷器製作與造型發生了很大的變化，胎壁由厚重趨向輕薄，底足由平底、餅形足變為玉壁形底、圈足，釉面不受窯內煙燻汙染，從而保持了色澤純淨，器物造型趨向於輕巧精美。這時還出現了絞胎瓷、花釉瓷、祕色瓷等高階品類，長沙窯普遍使用了瓷器高溫釉下彩、釉上彩新技術。中國瓷器的外銷出現了較大的規模。

　　隋唐時期的瓷器主要由以下特點：廣泛吸收其它工藝品的優點和藝術成就，陶瓷藝術造型裝飾更加豐富多彩;青瓷胎體堅硬發青，顏色比較淺;裝飾技法以花紋圖案為主，裝飾風格為多種技法交替使用;原料選擇精細，使用化裝土;器內滿釉，器外半釉，有流釉現象;器以瓶為主。

　　在陶瓷發展史上，元代時一個承前啟後的重要時期，在這個時期青花和青花釉裡紅逐漸興起，樞府瓷以及彩瓷大量流行，白瓷這時成為瓷器的主流，釉色白泛青，這些都帶動了以後明清兩代的瓷器發展，得到很高的成就。

　　元代青花瓷受蒙古族粗獷民族性格特徵影響，陶瓷藝術多造型巨大、飽滿、厚重、裝飾豐富，而且層次分明。紋飾也較為豐富，內容生動活潑，風格受當時繪畫影響。紋飾由鬆梅竹、菊花、蓮花、瓜果、龍、麒麟等;鋪紋紋飾有線紋、錦紋、回紋、纏枝花卉等。當時封建統治下的文人，常繪松竹梅以表達自己不屈意志。元青花瓷上的紋飾構圖嚴謹且富於層次、無堆砌感，給人以完整、豐滿的審美享受。元代青花瓷型別十分豐富，既繼承前朝又創新，且兼古樸厚重和華麗典雅的風俗，對明清瓷器有較大影響。

　　中國古代青花瓷的高峰時期則是在明代永樂、宣德年間，歷史上也成永樂、宣德為青花燒造陶瓷藝術的黃金時代。

　　歷史悠久的中國古代陶瓷史，是一部巨集偉而輝煌的陶瓷藝術科技史畫卷。世界各國瓷器的發展，都遠遠遲於中國、中國古代陶瓷這一舉世聞名的偉大創舉，為人類物質文化的發展、科技和生產的進步、社會的繁榮，都起到難以估量的重要作用。它是中華民族燦爛文化的重要組成部分之一，使我們引以自豪的最重大的古代科技成就。

　　中國陶瓷藝術發展史

　　中國是瓷器的故鄉，瓷器的發明是中華民族對世界文明的偉大貢獻，大約在公元前16世紀的商代中期，中國就出現了早期的瓷器。多姿多彩的瓷器是中國古代的偉大發明之一，“瓷器”與“中國”在英文中同為一詞，充分說明中國瓷器的精美絕倫完全可以作為中國的代表。

　　瓷器記載著每個時代人類文明的程序，因此一部陶瓷的發展史，必然是一部人類的文明史。陶瓷的發展經歷了一個不斷演化、不斷更新的過程，這個家族日益豐富多彩。唐三彩、青瓷、白瓷、青花瓷、五彩繽紛的彩繪瓷……這一粒粒陶瓷史上的明珠，結成了一串最美的珠鏈，陶瓷發展史便是串起這條珠鏈的細線。

　　唐三彩

　　全名唐代三彩釉陶器，中國古代陶瓷燒製工藝的珍品，是盛行於唐代的一種低溫釉陶器，釉彩有黃、綠、白、褐、藍、黑等色，而以黃、綠、白三色為主，所以人們習慣稱之為“唐三彩”。唐三彩在中國文化中佔有重要的歷史地位，在中國的陶瓷史上留下了濃墨重彩的一筆。

　　青瓷

　　青瓷是中國著名傳統瓷器的一種。我國曆代所稱的縹瓷、千峰翠色、艾色、翠青、粉青等瓷，都是指這種瓷器。唐代越窯、宋代官窯、汝窯、龍泉窯、耀州窯等，都屬於青瓷系統。青瓷以瓷質細膩，線條明快流暢、造型端莊渾樸、色澤純潔而斑斕著稱於世。

　　白瓷

　　白瓷是漢民族傳統瓷器，它最早創燒於東漢之前，白瓷的巔峰瓷為北宋的汝窯。汝窯色卵白，瑩潤，它的皇宮御用瓷單的白淨度是一般白瓷的100倍，十分珍貴。對它的白淨度，國外認為它是“中國白”的唯一代表。白瓷也是五彩瓷，青花瓷，鬥彩瓷最好的底背基礎瓷。

　　青花瓷

　　又稱白地青花瓷，常簡稱青花，中華陶瓷燒製工藝的珍品，是中國瓷器的主流品種之一。青花瓷生產於唐代，興盛於元代。元青花大改傳統瓷器含蓄內斂風格，以鮮明的視覺效果，給人以簡明的快感。以其大氣豪邁氣概和藝術原創精神，將青花繪畫藝術推向頂峰，確立了後世青花瓷的繁榮與長久不衰。

　　釉裡紅

　　釉裡紅瓷是漢族傳統陶瓷中的藝術珍品，屬於元代中期景德鎮漢族勞動人民的重要發明之一。製作工序與同時代的青花瓷大體相同。因紅色花紋在釉下，故稱釉裡紅瓷。但真正色彩鮮豔的極為罕見，這是因為它的製作過程複雜。這一工藝始於元代，明代達到成熟階段，清代以後，更有所發展。

　　素三彩

　　始於明正德年間，清康熙時繼續燒製。是以黃、綠、紫三色為主的瓷器，其實並不限於此三色，但不用紅色。其製作方法是在高溫燒成的素瓷胎上用彩釉填在已刻劃好的紋樣內，再經低溫燒成。因色彩中沒有紅彩，故名“素三彩”。

　　五彩

　　五彩瓷是漢族陶瓷藝術的珍品，是成熟於明代的釉上彩繪瓷，因此也稱“大明五彩”。五彩是在已燒成的白瓷上以低溫色料描繪圖案紋樣，然後經第二次入窯燒成，最主要特點是有絢麗的色彩。

　　鬥彩

　　又稱逗彩，漢族傳統制瓷工藝的珍品。創燒於明朝宣德年間，明成化時期的鬥彩最受推崇，明清文獻中也稱之為成“窯彩”或“青花間裝五色”。鬥彩以其絢麗多彩的色調，沉穩老辣的色彩，形成了一種符合明人審美情趣的裝飾風格。

　　琺琅彩

　　瓷胎畫琺琅是清代皇室自用瓷器中最具特色，釉上彩瓷中最為精美的彩瓷器。從康熙的色濃莊重至雍正的清淡素雅，到乾隆時的精密繁複的雍榮華貴，使琺琅，這一洋味十足的彩料在瓷器上得到淋漓盡致的發揮。集中西風韻於一身，畫盡了皇家身份的高貴與榮華。乾隆琺琅彩瓷是清代康，雍，乾三代琺琅彩瓷中最為精美的巔峰之作。

　　粉彩

　　粉彩瓷是琺琅彩之外，清宮廷又一創燒的彩瓷。早在清康熙年間，粉彩作為瓷器釉上彩繪藝術已開始了萌芽;到雍正時期，已趨成熟，並形成粉彩裝飾的獨特風格;乾隆時期粉彩已非常興盛。粉彩的藝術效果，以秀麗雅緻，粉潤柔和見長，這與潔白精美的瓷質分不開，它們相互襯托，相映成趣，有機地結合起來。