汪曾祺作品選讀後感五篇

　　汪曾祺作品選讀後感

　　一是學到一些理論知識。比如如何在文章中用字，其中他提到中國漢字的獨特性和好處，他說中國漢字是用來看的，不是說的。許多詩歌一朗誦就沒有以前的東西了，所以他反對朗誦詩歌和散文。他主張一字一字的認真扣字眼，沈從文的《邊城》不到七萬字，但寫了半年。汪曾祺的散文同樣從一個一個的字來看沒有什麼獨特。但當放到一齊那種行雲流水的灑脫真的很奇妙。他主張刻畫人物不就應描述太多，而就應從環境、聲音、顏色等各個方面進行描述和烘托。如何組織文章他說他是先在頭腦裡應對整個文章有了輪廓以後才寫的。要先有個整體的構思。這些都是他端一杯清茶靜坐時想出來的。

　　二是他的散文風格樸素、簡練。人人都會明白，都能看懂，正是師承了沈從文的特點。雖然樸素，但那是一種文學修辭，文學語言，不是方言，沒有在語言上的研究和大師的本領，是寫不出那樣的文字的。汪曾祺也說到老師沈從文、老舍他們是怎樣練字的。汪曾祺本人家學淵源深厚，愛好廣泛，上小學時，他的祖父就給他教《論語》，寫小論文“義”，這就相當不錯了，我上小學時，除了會放羊、掏鳥窩之外，文化的東西是絕緣的。汪曾祺散文我覺得最值得稱道的是那種“真”，一點沒有矯揉造作的嫌疑。是真情、真語言。尤其是那種語言真是難得，是就應讓我們這些後輩好好揣摩的。一看就令人舒服，可信，不像此刻好多人寫的文章喜歡辭采華麗，但資料空空。不舒服，很令人彆扭，不真實。由於愛好廣泛，他的散文自然就十分博雅。草木性靈、歷史文化、人物掌故、民俗風土、藝術文物…….都有涉及。但最真的是寫人物的部分，尤其是對師友、家世、父親、母親等的回憶文章寫的最美。令人陶醉，表現出他的善良、和藹、真實。如《多年父子成兄弟》中對父親的回憶，父子之間是那樣自由、平等、融洽。《我的母親》中對三位母親的回憶。雖然兩位是繼母，但卻充滿了感情和幸福。

　　三是他的用情。他對任何人都是友好的。如對西南聯大的諸多師友的回憶中，我們就能感覺到他對老師和同學的感情。很純真，很自然，我覺得做人就就應像他一樣。對任何人都很友好，對任何事都很認真。且那種追求自然、樸素的養生之道也值得我學習。文中提到的他的老師的一些為人處世，待客之道，修身養性我覺得對我影響還是很大的。那都是真人真事，人在生活中就應持續一顆童心，不要裝腔作勢。看書就是學習嘛。學文章，學做人，都很重要。

　　汪曾祺作品選讀後感

　　世味年來薄似紗，誰令騎馬客京華。

　　小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花。

　　矮紙斜行閒作草，暗窗細乳戲分茶。

　　素衣莫起風塵嘆，猶及清明可到家。

　　這是陸放翁的詩，與他廣為人知的表達報國雪恥之志的詩歌不同，這首詩給我們看到了一個士大夫的日常生活情趣，閒適的情緒有一種不被塵世所染的脫俗，就如汪曾祺先生的散文。

　　汪老是喜愛這首詩的，不如說是他喜愛這種情緒，這種情緒是具有生活氣息的，他想展現給我們的就是他的帶著情緒的生活。

　　他對生活的感覺，似乎略有逃學孩子的清閒，世界也就這麼大：嘴裡叼著的微甜的草根、為了捉“都溜”沾惹了一身的臭芝麻、苗族女孩子嬌嗔柔和的“賣楊梅——”聲、在窗臺上悄悄“吸著水”的繡球花，這就是生活，甚至能夠說是一種藝術，他真實地、切身地享受這種藝術。

　　他是個別樣的作家，他與當今坐在家裡或辦公室裡眼珠牢牢盯住螢幕、手指在鍵盤上飛舞、神經幾近被絡繹不絕的電話摧毀的作家不一樣。

　　他的文章、他的書像是被他本人撫摩過千萬遍的，字裡行間散發出的是木頭鉛筆的味道，而不是機器的硬冷，我能看到一個健朗的老人用他骨骼突出的手握住鉛筆，面帶淡定從容的微笑，他細膩動情的筆觸時不時地給自己和我們一個小小的驚喜、小小的感動，為了一小盤帶著雨珠的潔白的緬桂花，抑或是為了一條從湖心突然一躍而起的大魚，還是堂倌頗具京腔的一聲“收茶錢——”，它們以滋潤人心的方式詮釋了“絢爛之極歸於平淡”的東方古訓。

　　平平淡淡才是真，平淡是一種生活狀態、一種境界、一種認識，大多數人為了擺脫平庸而奮鬥，但是那些成功的人在經歷了暴風雨也見過了彩虹後，往往不再好高騖遠，而是理解平淡、用這種平淡的心境熱愛著平淡甚至“平庸”的日常生活。

　　其實從他的文章裡得以體現的閒適之美正是他經歷了人事浮沉後所潛心追求的，大美之美固然可畏，但是他給我們看到的是那種能令人會心一笑的小美，美在身邊，美在本分。

　　可惜此刻人們大多沒有精力和情緒去關注這些看似瑣碎的美，他們大多腳步匆匆，厚重的鏡片竟把人們的心與社會、與自然隔離，太多的金屬製品竟把人們的心層層包裹，作者在極力讓我們感受美的同時，我分明聽到一個慈祥的聲音在對忙著趕路的世人們說：“孩子們，慢點走，你們看這朵海棠的顏色，像是哪個大家閨秀的胭脂水不留意從指尖滑落，浸進了花瓣裡。真美。真美。”

　　汪曾祺作品選讀後感

　　汪曾祺先生的散文集《人間草木》第一篇就是《花園》。讀了幾遍，每次都是一邊讀一邊笑，一邊讀一邊嘆，一邊讀一邊搖頭——唉，天籟之作啊，我怎麼就寫不出這樣的文字呢。

　　就我的閱讀水平，我想這篇散文之所以有如此的魅力，就在於作者用渾樸自然的文字，從小的視角楔入寫凡人小事之美，於看似不經心、不刻意之中設傳神妙筆，寫出了富有人情味的真境界。

　　通篇並沒有多少景物的描寫，而是用兒童的眼睛掃描花園。你看，花園的背景是灰青色、褐色、黑色的老宅，裡面充滿了影子——伸拔到無窮高的大柱子兒童的眼裡當然是“無窮高”，神堂屋裡掛著的鳥籠和“永遠眯著眼睛假寐的鳥兒童的心理!”。寫園子裡的草，並不寫草如何青如何綠，而寫“巴根草”的兒歌、“我”躺在草地上拉草根的聲音、草根的甜味和似有若無的水紅色、寫“我”與草的“遊戲”，寫被草磨得發光的鞋底、寫難聞的“臭芝麻”，一筆帶過的虎耳草的腥味和紫蘇的紅色。寫蟲，寫天牛、蟋蟀、鼻涕蟲、蟬、蜻蜓、土蜂，都不是描寫蟲如何如何，而是寫“我”與蟲們的故事。寫鳥，寫冒冒失失飛進花廳裡的鳥，寫吃偷吃米粉，灶飯，碗兒糕的鳥，寫自己養的鳥被貓吃了的“哭”。寫花，也並不寫花如何美，而是寫供花，寫掐花，寫穿花，甚至寫繡球花和白緞子繡花的小拖鞋以及它們是主人小姑姑，還有花匠、花房、含羞草、荷花……。通篇文章都是兒童純淨的眼睛看到的東西，都是兒童純真的心靈裡感受到的美。特別是土蜂的那段描寫：

　　“好些年看不到土蜂了。這種蠢頭蠢腦的傢伙，我覺得它也在花朵上把屁股撅來撅去的，有點不配，因此常常愚弄它。土蜂是在泥地上掘洞當作窠的。看它從洞裡把個有絨毛的小腦袋鑽出來那神氣像個東張西望的近視眼，嗡，飛出去了，我便用一點點溼泥把那個洞封好，在原來的旁邊給它重掘一個，等著，一會兒，它拖著肚子回來了，找呀找，找到我掘的那個洞，鑽進去，看看，不對，於是在四近大找一氣。我會看著它那副急樣笑個半天。或者，乾脆看它進了洞，用一根樹枝塞起來，看它從別處開了洞再出來。好容易，可重見天日了，它老先生於是坐在新大門旁邊息息，吹吹風。神情中似乎是生了一點氣，因為到這時已一聲不響了。

　　在汪先生的筆下，蠢頭蠢腦的土蜂，在花朵上把屁股撅來撅去，那對東張西望的“近視眼”，拖著的肚子，坐在新大門旁邊息息吹吹風的神情，酣態可掬的小動物就出現在我們面前了。而那個可愛的小男孩，覺得土蜂在花朵上撅來撅去有點不配而對土蜂的愚弄，則體現了童趣和對花朵、動物、花園、大自然的熱愛。

　　獨到的審美，也是這篇散文特點之一。美在身邊，美在本分，真正具有可體驗的美的特徵的，恰好是真實的個體生存中的無時無刻不在的“小文化”“小話語”“小敘事”。《花園》讓我感受到的藝術神韻，就在渾樸自然的文字中，在流淌在字裡行間的文人的雅趣和愛好中，在小事的敘述和刻畫中。

　　文章開頭並沒有講花園，而是講老宅，灰青色、褐色與黑色的老宅，充滿了影子的老宅。試想，在這種背景下開放的報春花，深紅、純白、碧藍、紫紅、淺黃等色的報春花，“它不至於被晒得那麼多粉”，更何況，還有花園，色彩斑斕，鳥語花香，能不美嗎?這是對比的美。講桂花，是這樣寫的：“父親一醒來，一股香氣透進帳子，知道桂花開了，他常是坐起來，抽支菸，看著花，很深遠的想著甚麼”，這是意境的美。寫臘梅，“冬天，下雪的冬天，一早上，家裡誰也還沒有起來，我常去園裡摘一些冰心臘梅的朵子，再摻著鮮紅的天竺果，用花絲穿成幾柄，清水養在白磁碟子裡放在媽我的第一個繼母和二伯母妝臺上，再去上學。我穿花時，服伺我的女傭人小蓮子，常拿著撣帚在旁邊看，她頭上也常戴著我的花”，明黃色的臘梅、鮮紅的天竺果和白磁碟子以及穿花時立在身邊頭上戴著花的小女孩，就是一幅美麗的寫意畫，這也是色彩的美。最使我感動的是這段十分唯美的描寫：

　　想起繡球花，必連帶想起一雙白緞子繡花的小拖鞋，這是一個小姑姑房中東西。

　　我真不知道，作者是帶著怎樣的感情來寫的，繡球花和白緞子繡花的小拖鞋有什麼聯絡——那是一箇舊時女孩閨房的東西啊，這個女孩是作者的小姑姑又是好朋友。愛素雅的白繡球花和白緞子繡花拖鞋的女孩，該是多麼聖潔啊。

　　當讀到“那些繡球花，我差不多看見它們一點一點的開，在我看書作事時，它會無聲的落兩片在花梨木桌上”、“姑姑已經嫁了，聽說日子極不如意。繡球快開花了，昆明漸漸暖起來”時，我的眼淚突然湧上來，真是“感時花濺淚，恨別鳥驚心”啊。

　　這樣的小場景，在《花園》中比比皆拾：

　　夜宴，點一個紗燈送客，燈光照在花上樹上;槐樹上看到的佛院，關著的那兩扇門，關在門外的一片田園，悠徐單調的鐘鼓聲，抱柴草打水的小尼姑來抱一捆草，水東東的滴回井裡;半夜在園子裡抽菸的父親和我……一幕幕的小場景溫馨又有點傷感，這種美，就像清麗澄明的溪水沁入了我的心。

　　“絢爛之極歸於平淡”。《花園》通篇的筆調是清淡委婉、渾樸自然的。讀這些文字，就像在聽一個性情和藹、見識廣博的老者談話，雖然話語平常，但饒有趣味。即興偶感，娓娓道來，平淡質樸，如話家常般的自然。每每讀到會心處，不覺一笑，好像說的就是我自己童年的情形。這種不事雕琢的風格，恐怕緣於作者心地的淡泊和對人情世物的達觀與超脫。而就是這種看似不經意、看似閒適恬淡中包孕著一種文化、一份厚重。

　　另外，我在想，《花園》表達了一種什麼樣的思想?恐怕不僅僅是美好童年的回憶，對家鄉親人的熱愛，對自然的熱愛，還有更深刻的東西，我說不清楚，但我感受得到，感覺就像《尋找家園》、《融入野地》這樣的作品一樣，在引領我們尋找一種精神上的東西，是真善美?精神家園?或許因為我們就是從泥土裡走出來的，嚮往的就是泥土和自然?當然，和那些作品不同的是，汪曾祺的文字是寧靜、閒適、恬淡的。

　　我想，《花園》帶給我的，是流淌在字裡行間的雅趣，讓我體味到含蓄、空靈、淡遠的藝術風格、深厚的文化意蘊和永恆的美學價值。《花園》創造的真境界、傳達的真感情，引領著我步入精神世界的淨土。從這個角度來看，《花園》就是我們不斷尋找的精神家園。

　　汪曾祺作品選讀後感：汪曾祺受戒讀後感

　　在我的印象中，和尚——守著孤燈寡影，清規嚴律，敲度一生，和尚的世界裡，萬物皆空。 雖說落地生根，逢根生源，但何嘗不是如浮萍般漂浮於空暝之中，生於塵世之間，卻又苦苦追尋 境界，是真忘我還是假忘我?真亦假 時假亦真，吃齋唸佛，豈不是虛度光陰?

　　《受戒》並不是傾訴和尚苦行的載體，也不是道明受戒苦旅的讀本。明海已經出家四年了，使我不禁以為這唄世人推崇的名篇不過是和尚枯乏生活的絮絮唸叨。我懷著閒讀的心情往下看，不知不覺被其中的字眼所吸引。恬靜閒適的村莊，樸實憨厚的村民，美麗純樸的英子，助人為樂的明子，構成了一幅最為和諧的景圖。

　　這是一個關於愛與美的故事，是陶淵明筆下的世外桃源，是孔子眼中的大同世界，是唐玄奘心中的極樂世界。在這個小小的村莊裡，我們看到的是一畝畝良田，一座座青山，一個個人家，而不是險惡的人心，利益薰心的村民。這兒有一座小小的寺廟，和尚不用受清規戒律，可以喝酒吃肉，可以娶妻生子，活似神仙。彷彿到現在，我還能看到舟山的英子和明子，聽見山間英子優美的歌聲。村民之間相處融洽，而不是如今的近鄰不識;人們互相幫助，而不是如今的冷眼旁觀別人的悲慘;人們之間無私奉獻，而不是如今的追名逐利。在這裡，我看到了人性，久違的人性之美，陌生的人性光輝。

　　其作者汪曾祺將這個愛情故事譜寫得淋漓盡致。他的文字並不華麗，卻盡顯文致。他的語言美，但不是矯飾。他寫的愛情純，乾淨的如溪水一般，並不像外國多數作家那樣露骨，明子與英子並沒有經歷什麼風吹雨打，卻讓人刻骨銘心。他們的愛情不像是張愛玲說的，經得起挫折卻經不起平凡。他們的故事是那些在一起以及不在一起的時光，他們的故事在我們的眼裡，在他們的心裡。那份淡淡的卻又濃厚的愛，沉澱在文中的每個字裡，在那小舟上方昇華。

　　再看現在，人與人之間隔著一層紗，彼此看不清，識不透。再看社會，處處宣傳構造和諧社會，可是食物毒加工，貪官汙吏，打搶燒的現象屢見不鮮。社會不和諧，是人心亂啊!正如韓寒所說，社會不和諧就是兩種人給鬧的，一種是吃不飽餓的，一種是吃飽撐的。人人都在道和諧，但還有多少人不明白和諧也是需要從身邊做起的道理。政府時時倡導和諧，人民盼著和諧。政府出臺政策，是靠人民去構造和諧的，強有力的巨集觀調控，只能盡微薄之力，真正的力量在於人民。和諧也是一種人性美。

　　人性之所以偉大，就在於人類能夠超越功利與得失，懂得悲憫、敬重和寬容。

　　看汪曾祺《徙》中的教育思想

　　最近應班主任的期望和要求,我們班的同學們都在惡補名著的閱讀.我當前正在拜讀現當代作家汪曾祺的作品,在《徙》這部作品中,我驚喜地發現當中有很多關於教育教學的思想和現象.曾祺的《徙》,創作於1981年,文章成功地塑造了一位艱難時世中的語文教員高北溟狷介特立的性格.作家試圖通過這個卓然不群的形象,寄託了自己的教育思想與人生追求.

　　作品中提到“高先生要求‘隨班走’.教一班學生,從初一教到初三,一直到送他們畢業,考上高中.他說別人教過的學生讓他來教,如墾生荒,重頭來起,事倍功半.教書教人,要了解學生,知己知彼.不管學生的程度,照本宣科,是為瞎教.學生已經懂得的,再來教他,是徒勞.他要看著、守著他的學生,看到他是不是一月有一月的進步,一年有一年的進步.如同注水入瓶,隨時知其深淺.”這些話語讓我們不難地認識到在現實教育中因材施教的重要性,就如孔子的一個例子,面對同一件事情,對於子由、子路兩種不同性格的人,他進行了截然相反的教育.並伴隨著一種動態性的教育,對此我深有同感.對於學生而言,頻繁的更換老師無疑是有害無益的.我高一時在普通班,高二高考入了重點班,師資完全換了,雖然不得不承認這些師資確實很優秀,但最初我們這些插班生還是弄的個身心疲憊才逐漸適應新的他們新的教學方式.這不是小說中,高北溟的“教一班學生,從初一教到初三,一直到送他們畢業,考上高中”的做法,就是考慮到了這個因素.

　　此外,小說寫到:“他要求部定課本之外,自選教材.他說教的是書,教書的是高北溟.‘只有我自己熟讀、真懂,我所喜愛的文章,我自己為之感動過的,我才講得好.’他要把課堂講授和課外閱讀結合起來.課上講了《賣炭翁》、《新豐折臂翁》,同時把白居易的新樂府全部印發給學生.講了一篇《濰縣署中寄弟墨》,把鄭板橋的幾封主要的家書、道情和一些題畫的詩也都印發下去.學生,很有興趣.這種做法,在當時的初中國文教員中極為少見.他選的文章看來有一個標準:有感慨,有性情,平易自然.這些文章有一個貫串性的思想傾向,這種傾向大體上可以歸結為:人道主義.”則表現了他獨特的教育思想和教學方法.

　　在這部小說中,更有“重視作文的訓練”、“對學生一視同仁”等先進的思想.平時我看小說最注重的還是故事情節,但當我看到這部作品,我的眼球卻緊緊地被這裡面那些關於教育的字眼抓住,也許是因為現在自己是教育界的“後備軍”的想法所驅使吧!不過小說中用這麼多的篇幅來傳達教育思想的作品確實也挺少見,至少我看到過的作品中這樣的小說還不多.但是總的來說,這種的傾向還是可喜的吧.