有關藝術鑑賞方面的論文

　　藝術鑑賞是欣賞者在接受藝術作品的過程中，通過感知情感、想象和理解等各種心理因素的複雜作用進行藝術再創造，並獲得審美享受的精神活動。下文是小編為大家整理的藝術鑑賞方面的論文的範文，歡迎大家閱讀參考!

　　藝術鑑賞方面的論文篇1

　　淺析高校開展舞蹈藝術鑑賞教育

　　論文關鍵詞：高校 教育;舞蹈 藝術鑑賞

　　論文摘要：舞蹈是一門綜合性藝術，它以多彩多姿的感性形式傳達著豐富的文化內涵。隨著教育部門對素質教育的重視，舞蹈藝術教育在高校教育中發揮著越來越重要的作用。本文從高校舞蹈藝術鑑賞教育的現狀出發，提出教學建議，並探討其意義。

　　現如今，舞蹈藝術鑑賞教育已受到全社會的普遍關注。舞蹈藝術鑑賞不再是各校“裝點門面”的可有無的課程，它將會不斷地 發展與完善，為祖國培養更多的全面發展的高素質人才。

　　一、高校舞蹈藝術鑑賞教育的現狀

　　當前全國的許多高校都不同程度地開設了舞蹈鑑賞課選修課程。這些課程的開設對於陶冶學生情操、挖掘學生想象力和創造力有重要作用，受到同學們的普遍歡迎。然而在實際過程中，教學效果並不盡如人意，這主要有以下三個方面：

　　***一***在課程設定上不夠重視

　　雖然大多數院校已將舞蹈鑑賞課程列入到選修課範疇中，但實際上卻要求學生任選一門以上的藝術類選修課。而對於學生進行藝術教育應該是一個循序漸進的過程，不分情況地要求學生選多門藝術類課程只能是蜻蜓點水式的教學，效果微乎其微。這說明了高校對舞蹈鑑賞課程還不夠重視，客觀上也使學生在心理上視這類課程為可有可無。

　　***二***教學方法死板

　　在舞蹈藝術鑑賞教學中，大多數教師仍然採用單一的傳授式教學，這種傳統的教學方法，剝奪了學生在課堂上的主體性地位，不利於學生主觀能動性的發揮和創新精神的培養。

　　***三***學生興趣不高

　　學校的舞蹈鑑賞選修課，到課的人往往一開始特別多，到後面越來越少，就是去的也是為了應付教師點名，這種現象十分普遍。說到底，還是學生對這個課程不夠喜愛。激發學生的學習興趣，是解決課程困境的重要途徑。

　　二、如何開展高校舞蹈藝術鑑賞教育

　　***一***改革教學內容，與時俱進，開拓創新

　　知之者不如好知者，興趣是學習的基礎。要激發學生的學習興趣，在題材上的選擇上，要儘量選擇貼近學生、讓學生容易理解的作品;在流行元素的選擇上，應有選擇性地介紹街舞、爵士舞和拉丁舞能對學生胃口的元素;也可以讓學生學習一些簡單的舞蹈語彙。舞蹈鑑賞課程教學內容的選擇在精不在多，在於理解不在於盲從。要從易到難，循序漸進，投學生所好。

　　***二***注重學生鑑賞能力和審美能力培養

　　課堂教學畢竟是有限的，“授之以魚不如授之以漁”， 舞蹈藝術鑑賞教育要把培養學生自學獲取新知識的能力放在首要位置。

　　一方面，要豐富鑑賞的審美知識儲備。舞蹈是一種文化現象，對其鑑賞不能只停留在形式上，而應該從文化內涵上領略舞蹈藝術的美。要掌握一些基本的鑑賞方法。如藏族的《龍鼓舞》是青海省原始祭祀舞蹈，每年六月跳神會時祭祀神靈、驅災避邪。離開這個一層文化內涵，便無從知道此舞蹈美在何處。

　　另一方面，加強大學生對舞蹈意境想象的訓練，掌握舞蹈的動律與構圖。舞蹈構成有三個：動律、構圖和舞情。情感是舞蹈的靈魂，動律和構圖是為舞情而存在的。原始圖騰崇拜的舞蹈所以不朽，是因為它的每一個節律都充滿了極端狂熱的，而又無比虔誠生命情調。因此，在對舞蹈意境展開想象和聯想之前，要引導大學生對其中的情感進行反覆體驗。

　　***三***舞動肢體，結合實踐領悟舞蹈魅力

　　與單純鑑賞的傳統模式相比，師生間進行互動顯然能提高學生的主動參與性，提高教學效果。儘管舞蹈藝術鑑賞是理論課，但是“動”是舞蹈的精髓。在講到不同舞種的特點時，我們可以安排教一些簡單手位及具有代表性的動作，把舞蹈知識與動作結合起來，讓學生親身體驗舞蹈的魅力。

　　三、高校開展舞蹈 藝術鑑賞 教育的意義

　　***一***社會意義

　　1.傳承民族文化，促進與世界的交流。舞蹈是民族的也是世界的，舞蹈能充分展示人的生命與心靈之美，是無國界的語言。舞蹈鑑賞對民族文化傳承有著重要作用。通過對本土民間舞蹈的選擇，能夠培養學生善於發現本土民間藝術的慧眼，保護本土民間藝術，形成關注本土民間舞蹈文化的良性氛圍，從而促進本土民間舞蹈傳承和 發展。而瞭解外國舞蹈，又能感受到異國風情，增長見識，促進彼此的瞭解。

　　2.體現素質教育，為社會培養文化型、創新型人才。當代的教育目標在於培養德、智、體、美、勞全面發展的的人才，舞蹈藝術鑑賞教育屬於美育範疇，它對大學生綜合素質的提高具有重要意義，從而為社會培養具有創新精神和實踐能力的高素質人才。

　　***二***個體意義

　　1.培養審美能力，完善文化修養

　　人類的文化包括文字文化和非文字文化。應試教育忽視了學生對非文字文化的學習，使專業知識豐富的大學生卻成了新一代的文化弱者。君不見高校文藝演出時演員們激情飛揚，而臺下的觀眾卻一片麻木。這並不是他們不熱愛藝術，而是他們缺乏必要的藝術鑑賞能力。而舞蹈藝術蘊含著豐富的文化內涵、人文精神和美學、 哲學思想等，是彌補大學生文化缺陷的最佳科目。

　　2.增強學生的智力，激發學生想象力和創造力

　　斯佩裡博士對人的大腦進行割裂研究發現，人的左腦負擔抽象思維活動，右腦掌管形象思維活動。開發右腦可以提高智力水平。我國著名的藝術心 理學研究者平心先生研究發現，熱衷於舞蹈的大學生的智商明顯比城市一般人口的智商高很多。

　　3.淨化心靈，培養積極的心態和良好的情操

　　舞蹈通過優美的人體動作、造型和表情陶冶人的心靈，提高人的思想境界。一部優秀的藝術作品是能夠深深打動人心的。以舞蹈《 中國母親》的欣賞為例。一開始，那形體的張力、那 音樂的激憤，使同學們彷彿身臨其境地重溫起那個年代的國仇家恨的苦難。中國媽媽對侵略者恨入骨髓，卻最終收養了敵人的嬰孩，那種反覆的矛盾和掙扎給人以強烈的藝術震撼。音樂又低沉轉為輕快，慈愛而勤勞的中國母親終於辛辛苦苦地把日本的嬰兒拉扯大了，她告訴孩子身世，含淚送她回去尋找親身父母。從這部作品中我們可以領略到什麼是真、什麼是善、什麼是美，懂得博愛和寬容的力量。

　　4.促進內外美統一和舉止得體

　　舞蹈是以人體作為主要表現手段，懂得舞蹈美的人處處都能體現姿態美。作為高層次的“文化型、創新型”人才，大學生應該是有更高的審美修養的，他們的氣質、情感、涵養、風度、形貌、言談舉止的各個方面都應比一般人更得體。當教師用優秀的作品展示著美麗異域風情和古老的傳說時，學生步入舞蹈藝術的世界，就明瞭了人體語言的美妙，促進了內在美和外在美的統一。

　　參考 文獻：

　　[1]王德勝.美學教程[M].人民教育出版社，2001.9l

　　[2]黃明珠.中國舞蹈藝術鑑賞指南[M].上海：上海音樂出版社，2004

　　藝術鑑賞方面的論文篇2

　　試談符號論美學的藝術鑑賞理論

　　符號論美學是以更加直觀的形式來進行藝術表達，以象徵和符號的方式來表達藝術情感，在很大程度上還原了藝術的本質，對藝術創作和鑑賞理論進行了創新，用人類哲學文化來闡釋藝術創作，引領著藝術創作的發展方向。而符號論美學的藝術鑑賞理論，從全新的角度詮釋了藝術與美，推動著美學的發展和進步，成為藝術創作的重要理論基礎。

　　一、符號論美學的重要意義

　　在現代西方美學的發展過程當中，作為獨樹一幟的美學理論，符號論美學從獨特的視角，“符號化”的表達，與神話、語言以及科學相互聯絡，更加形象的進行藝術表達，將思想和情感融入到作品當中去，實現藝術創作的自由和創新。符號論美學是按照直覺將進行藝術創作的事物“形式化”，形成符號。將藝術創作作為一種主觀意識上的形式構建過程，能夠充分地發揮想象力，極大的增加了藝術作品的創新性，有利於藝術的發展和進步。

　　符號論美學能夠將藝術更加真實的進行表達。根據符號論美學理論，藝術真實性表達並不是侷限於現實生活中的具體事物，將其真實完整的展現出來。這不是創作，而是模仿。真正意義上的真實性表達是從符號形式上進行創作表達。通過形式真實的表達，來呈現真實的藝術作品，真正體現出符號論美學的內涵以及藝術創作的本質。

　　另外，符號論美學的審美鑑賞，讓人們更加直觀的感受和體驗藝術形式化創作的魅力。而藝術創作過程當中，藝術創作者將構成藝術作品的各種形式有機的組合，實現藝術形式化的創作，無論是從繪畫的光影、線條，還是從音樂的節奏、旋律，或者還是詩歌的文字等藝術形式，將藝術更加完美的呈現，具有更高的審美鑑賞價值。符號論美學開拓了藝術創作的新領域，引領著藝術的發展方向。

　　二、符號論美學的藝術鑑賞

　　無論是卡西爾最初提出的符號論美學理論，還是經過蘇珊?朗格創新推廣的新理論，都對符號論美學的內涵進行了闡述，從藝術本質上進行分析，將藝術創作賦予了全新的概念和意義。經過了幾十年的發展和完善，符號論美學已經成為一個系統而複雜的理論體系，而藝術鑑賞是最能闡釋符號論美學的重要途徑之一。對符號論美學的藝術鑑賞理論的解讀，使符號論美學理論基礎下的藝術創作能夠更好的表達。

　　***一***藝術鑑賞的內涵

　　對符號論美學理論基礎下的藝術創作進行鑑賞，需要從藝術內涵出發。蘇珊?朗格認為，藝術鑑賞更深層的內涵，並不是固定的形式和可以進行邏輯解釋的表達方式，而是無法通過語言和文字來進行理解和解釋的。真正的“符號化”或是“形式化”的藝術創作，都是抽象進行的作品。無論是從光影、線條、節奏等表達方式的組合應用，還是情感的表達，都能更加強烈的激發美感，而不僅僅侷限於形式當中。藝術是由各種形式的符號組合而成，而藝術本身也是人類的情感符號。人類為了抒發情感，無法用語言來表達時，就以藝術創作作為情感符號，將情感完整的表達在藝術作品當中。符號論美學的藝術鑑賞的內涵，就在於“形式化”的情感表達。除此之外，符號論美學與現代科技以及各學科之間的結合實踐，使其藝術內涵具有時代的氣息，其藝術鑑賞具有更強的理論價值。

　　***二***藝術鑑賞的形式

　　藝術創作就是情感表達的“形式”，符號論美學將藝術表達更加“形式化”，把抽象的的藝術形式更加具象的表現出來。藝術形式作為生命形式當中的一部分，人的邏輯思維、情感思想在一定程度上影響著藝術的表達。利用人類情感進行感知，對藝術形式當中的“形式”或是“符號”有著更深層次的瞭解和掌握，並能進行準確的判斷和預測。而藝術審美正是在此基礎之上，參與到藝術創作當中的一種形式。

　　通過情感的感知，將藝術鑑賞提升到一個新的層次上，以藝術表達來震撼人心。生命創造出情感，情感創造出藝術，藝術形式的表達是生命形式表達的重要一部分，是生命的投影。藝術創作就是利用抽象化的手段和方法，將藝術作品更加真實的展現出來。藝術的發展與進步與生命的成長是類似的過程。生命形式的藝術表達，是符號論美學的內涵。通過構造符號形式，創作藝術作品，表達生命情感。因此，符號論美學具有極高的藝術鑑賞價值。

　　三、結論

　　符號論美學由卡西爾提出，經過蘇珊?朗格的創新與發揚，已經形成重要的藝術創作理論。符號論美學以其獨特的魅力融入到藝術創作當中，使藝術表達更加真實化，具有極高的藝術價值。通過對符號論美學的藝術鑑賞理論的研究，掌握其中的藝術內涵和表現形式，更加透徹的理解符號論美學的藝術鑑賞價值。符號論美學是藝術創作重要的理論基礎，為現代藝術創作開闢了新的領域，對藝術的發展進步作出了巨大的貢獻。

>>>下一頁更多精彩的“藝術鑑賞方面的論文”