芭蕾舞學院視訊

　　芭蕾舞是用音樂、舞蹈手法來表演戲劇情節。芭蕾藝術孕育在義大利，降生在十七世紀後期路易十四的法國宮廷，十八世紀在法國日臻完美，到十九世紀末期，在俄羅斯進入最繁榮的時代。芭蕾在近四百年的持久歷史成長過程中，對世界列國影響很大,傳佈極廣，至今已成為世界列國都全力成長的一種藝術形式了。下面是小編為您整理的，希望對您有所幫助!

　　芭蕾舞的基本知識

　　定點看一點

　　所謂 "定點看一點 "，指的是舞者在以軀幹為垂直軸作急速旋轉時，必須用眼睛盯住正前方的某一點不放，即讓整個軀幹和四肢先轉，而將頭部***尤其是雙眼***，留在後面，直到整個頭部與身體間的分離程度達到最大極限時***也就是當身體要進行第二次旋轉之前的剎那***，將頭部和雙眼驀地跟著整個身體的動勢甩過去，並立即以快於軀體的速度趕在整個身體完成一整圈之前找到原來的那個視點，然後死死地盯住不放——這是避免舞者頭暈的最好方法。這種作法實際上就是以雷不及掩耳的速度造成一種靜態的假象，以利用最短的時間來完成視覺中的這種方向變化，減少平衡器官中的振盪和變化，避免由此產生的暈眩。

　　變化手臂或腿腳

　　在旋轉或跳躍中變化手臂或腿腳，是對舞者身體平衡與協調能力的又一大挑戰。

　　無聲而優雅的落地

　　這是評判舞者水平高低的又一條標準。

　　跳躍的高度

　　這條標準能夠移增舞蹈欣賞中的熱烈情緒。相比較而言，創造絕對高度遠不如在瞬間中保持高度、甚至產生在空中停頓片刻的幻覺那樣難。在專家的眼睛裡，創造出這種幻覺是舞者最輝煌的技術之一。

　　繃膝蓋

　　這是芭蕾技術中不可或缺的規範。

　　繃腳尖

　　這也是對芭蕾技術完美性的基本要求。

　　高抬腿：從接受美學的角度來看，舞者正面對著觀眾時，向兩側高抬腿更能出效果。

　　支撐腿的穩定性：完成這個動作的理想化標準，除了膝蓋和腳背需要繃直外，還要求支撐腿如板上釘釘一樣，一動不動。

　　線條：大致可分兩大類，一類是舞者肢體線條，一類則是舞臺排程的線條。