攝影怎麼學，如何建立自己的攝影風格？
首先，以最老套的回答就是：攝影易學難精。十八世紀的時候第一代攝影人，要自己塗感光劑在玻璃上，然後用極短時間放到相機內，還要用 很長的時間來曝光，再回到黑呼呼的小房間裡沖洗。至於相紙也要嗅著化學劑來自己調製，攝影活動是項大工程。
攝影難嗎，真正的答案是：技術上一點也不難。至於藝術上呢？那就要看你對藝術是如何來定義的了。 藝術方向和藝術風格是很個人的東西，攝影的難，是在掌握了攝影基本技術後所面對的瓶頸階段。經過一段時間的尋找和摸索，我相信我們的 風格暫時是尋到底了。
一般藝術家並不喜歡解剖自己的風格，我大膽一點破壞「門規」和大家分享一下。 至於以下4個目標，也是歸納於一些個人比較鍾愛的攝影師的風格(畢卡索也說過，好的藝術家懂得抄襲意念，偉大的藝術家懂得偷取意念)，務求在創作時有的放矢。
1.在攝影后續工作上，會大量依賴電腦造成非‘純攝影’效果。
2.我概括自己的風格為Dark Romance，也正如攝影教父GordonWillis所說，部份場景在事後看來實在是黑過了頭。
3.儘量把握好時間和地點上的中立性──Can be any where,any time!更大一點的說就是永恆性。4.Emotional Charged，通俗些說是Moody.當你摸索出自己的風格，即使跟團出發，對著標準的埃及金字塔又或者是荷塘春色 ，也都能拍到別樹一幟的作品。附圖原只打算練習一下HDR，照片共用七個曝光合成，但發現效果太平。
嘗試從不同拍攝技巧來角度來進行拍.