郝長水精美書法作品

　　在郝長水先生的筆中，我們能夠發現到什麼樣的書法藝術、下面是小編為你整理的，希望對你有用!

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　　郝長水個人簡介

　　郝長水號鳳軍，河北省文安人，65年出生。中國書法家協會會員，國家一級書法師，中國華夏萬里行書畫家協會祕書長，中國國際書畫家協會會員，中國書畫家協會理事，中國炎黃藝術家協會常務理事，全國名人書畫藝術界聯合會委員，中國人民藝術家協會會員，中國藝術品收藏協會會員，南京長江書畫院理事，翰墨書畫院藝術顧問，河北省書法家協會會員。中國國際書法家協會河北省名譽主，團中央《身影》欄目簽約藝術家!

　　自幼愛好書法，先習唐楷，後練軟硬筆行書，由於對隸書的偏愛，而後專攻漢隸。曾在2003年“獻給祖國，獻給母親”，中華書畫名家大展賽中榮獲金獎，2004年8月在紀念書賢顏真卿大師誕辰1295週年，國際書畫名家交流展，榮獲一等獎，同年9月又獲全國第三屆“廬山杯”書畫大展賽銀獎，同月作品在中國當代書畫家與收藏家，北京交流展中獲銀獎，05年2月在創作獎海內外中國書畫大賽中榮獲二等獎，同年3月在首屆“翰墨飄香”中華詩書畫藝術聯展中又獲銀獎………2013年11月在由美國國際藝術協會與東方文化和藝術紐約交流公司舉辦的第二屆全球華人書法繪畫比賽中榮獲精英獎。作品曾入編《中華文人美術家書法家精典》，《中國現代書畫篆刻界名人錄》，《中國當代書畫藝術博覽》，《當代傑出書畫家藝術家新作博覽》等書法鉅著，作品均被主辦單位永久收藏。

　　論書法藝術的“造白”

　　中國書法，無論是在整體佈局上，還是在區域性的關連上，都有一定的空白。這種空白，給人以空靈的美感、呼吸的順暢和想像的空間，從而給人以特有的審美愉悅。這種空白，不是藝術家的遺漏，而是有意的創造。這種“造白”，是中國書法藝術的重要特徵，有其深刻的歷史淵源，有其客觀的生理基礎和心理基礎。

　　中國書法主要以線***而不是像西方繪畫那樣主要以色***為主要表現手段。線正是以白為前提的。沒有白，就無法凸現線。白，一開始就是中國書法造形表意的重要手段，是中國書法藝術的生命。

　　中國書法“造白”藝術的最高境界是“計白當黑”。這一書法創作的金科玉律，可以在中國的老莊哲學中找到根源。在老莊哲學看來，一切對立的兩極都相輔相成。在書法創作中，黑白相依，“有無相生”。所謂絕對的黑白、有無都是沒有的。黑、有必須依白、無而存在，白、無一定依黑、有而顯明。在書法創作中，線條的飛舞、徐行、方正、圓潤等“有筆墨處”都很重要，處理好了都能給人以美感，因而要重視“有筆墨處”，重視“以黑統白”。然而，正如古人所說的：“書在有筆墨處，書之妙在無筆墨處，有處僅存跡象，無處乃傳神韻。”近代書畫家黃賓虹也強調“知白守黑，得其玄妙，未易言語形容。”書法家林散之更明確指出：“字要寫白的”;“字要有大小，主要是要有氣”;“不能不貫氣，氣不暢，太老實。要大小、疏密結合”;要“亂中求乾淨，黑白要分明”;書法中要“緊處緊，空處空，在於得勢”。從古至今，高明的書法家不僅在理論上重視空白，而且在創作實踐中堅持“以白統黑”，憑藉嫻熟的筆墨功夫，在創作時眼不看筆，注意力全在空白處，使全幅作品的空白處留得大小相間、疏密相間，從而使整幅作品黑白相間而又氣脈貫通。

　　中國書法的空白，不僅使整幅作品給人以虛實相間的勻稱感、節奏感，而且還給人以特有的愉悅。這種空白，像圍棋中的“氣眼”，使整盤棋富有了靈氣和活力。這種空白，像房舍內的視窗，使觀賞者透過視窗呼吸到清新的空氣，無意中化解了胸中的壓抑和窒悶，感到一種特有的舒坦、透靈。這種空白，在流通氣息的同時尤其給人以想像的空間，使人可以按照自己的閱歷自由地想像那無字後的有字，筆斷處的意連等等。正是由於這空白，才使中國書法作品滿足了人們生理的和心理的需要，才形成了它特有的審美價值。

　　中國書法藝術中的“白”或“無”，不是消極的、絕對的、無生命的“白”或“無”，而是“無為而又無所不為”的“白”或“無”，是積極的、相對的，因而是充滿無限內涵的“白”或“無”。這種“白”或“無”，由於滿足了人的生理和心理的需要，因而以不同的形式貫穿於中國藝術的各種形式之中。如中國畫的空白雲煙，音樂中的“弦外之音”，詩詞中的“言外之意”，戲曲中的不設佈景和故事情節的大段跳躍等等，都與中國書法一樣，使人從無中看到有，從虛中看到實，從混沌中看到具體，從空白處看到無限的內涵，以至“精騖八極，心遊萬仞”，從而“超乎象外，得其環中”，獲得自由、充實而又多樣化的審美愉悅。

　　白，以其在中國書法藝術中的重要價值，要求藝術家要特別注意“造白”的技巧，要努力使線、墨及其組合變化充分展現書法的氣、神、韻。書家不僅要始終注意使線、墨彙集為具有特色的“具象”及通篇有意味的“黑白分割”，而且要特別注意黑白分割處的虛處、無處、白處，即無墨痕處的“白”的醒豁和空靈。如果忽視通篇的“黑白分割”，如果不捨去部分“具象”而留白，就會使線、墨造成的種種“具象”充塞於畫面;如果忽視線、墨斷續之間布白的創造，如果悟不出線的盤繞和墨的濃淡、潤燥的主旨在於妙造布白，就會使線一味地纏繞、碰撞，使墨一味地鋪展、重疊，就勢必使人感到擁擠壓抑，心煩窒悶。這樣，作品就不可能使欣賞者有任何審美愉悅，作品也不可能有任何藝術價值。

　　“造白”，作為中國書法藝術創造的重要法門，非自然天成，而要靠自覺修煉。這種修煉，需要理論上的研習，更需要實踐中的揣摩。這種研習和揣摩，既不能刻意追求，也不能毫不在意。刻意追求，必然壓抑性靈的自由抒發;毫不在意，必然失去章法。