任何人都可以藉助適當的靈感、方法和搭檔寫出歌曲。寫歌的天賦是指你有能力將你的所有技巧匯聚在一起,創作出不僅你自己喜歡,而且整個世界也都想聆聽的包含主歌和副歌的完整歌曲。
音樂訓練並非是歌曲創作的先決條件。但是,如果你對於鋼琴或吉他一竅不通,沒法藉助它們將你頭腦裡的構思變成某種有形的東西,那麼你可能會處於劣勢。即使你只是一名歌詞作家(為音樂填詞的人),如果你對一種樂器有些實際知識,那也會對你及你的搭檔(為你的歌詞創作配套樂曲的人)有所幫助。音樂才能還有助於你掌握歌詞的節奏及歌曲的結構。即使說音樂專業技能很有用,但它無論如何都不是必需的。
歌曲創作雖然不像是將一堆零部件組裝起來那樣簡單,但瞭解一下“零件箱”裡面有些什麼東西總是有百利而無一害的。歌曲是由和絃(一起發出和諧聲音的兩個或更多樂音的組合)、旋律(一組樂音的有序排列—你歌唱的部分)、節奏(歌曲的拍子或節拍)及文字(在歌曲範疇內通常稱為歌詞)組成的。很多成功的歌曲作家都是在某個方面特別優秀。很少有人是全才。即使那些歌曲創作一人樂隊的人也經常選擇與其他人共同創作具有混合風格和個性的絕妙歌曲。如果你在某個方面面臨挑戰,那你的當務之急就是找到可以完善你所缺乏的洞察力和專業技能的搭檔。
學習音樂理論、歷史和編曲只能提高你的寫歌能力,但絕不能就此推斷說正式培訓是創作偉大歌曲的必要條件。音樂鑑賞課程可以打開你的眼界,讓你知道應該在歌曲中聆聽什麼,但你確實不需要任何人來告訴你在副歌響起時,你的腳應該何時開始打拍子或你是否需要咧嘴大笑—那只是偉大音樂的力量。從對你所聽到的歌曲的熱愛開始,然後挖掘你自己的內心深處必須表達的全部情感。
如果你仍然不能確信自己不需要訓練,那就注意這樣一個事實,即歷史上的一些最偉大的歌曲都是由幾乎沒有經過任何正式音樂訓練的人創作的。民俗音樂、聖歌、三角洲藍調、鄉村樂和搖滾樂都是從擁有創作歌曲的原始天賦的人那裡開始的。另一方面,很多富有傳奇色彩的作曲家都接受過所有音樂形式的全面音樂訓練,包括經典作曲。這都不錯。只是不要讓所謂的“規則”使你裹足不前或作繭自縛。
小貼士
雖然有些歌曲作家擅長使用試錯法,但你對音樂知道的越多,你寫出好歌的機會也就越大。你對某種樂器的熟練程度越高,你創建和展現頭腦裡的構思就越容易。你無需報名參加大學課程來學習音樂,因為可以通過其它途徑獲得音樂理論、作曲和樂器演奏方面的教導。比如,你可以在當地“免費贈閱”娛樂報紙的反面或通過簡單的互聯網搜索尋找合格且收費合理的私人老師。找到能給你啟發的人可以使歌曲創作變得簡單很多。
流行歌曲創作指南 (共7篇) 下一篇：如何寫出第一首歌...